La primera edición contará con Autobús como banda estelar

 

Piura resplandece entre tanto caos. Las últimas semanas hemos sabido mucho de esta ciudad a raíz del Covid-19, sin embargo, hallamos la esperanza en la música, pues Indie.gestion, Astra Records y 750 Producciones -quienes llevaron a Noxrecomendable a Piura- se unen para presentar el primer festival online que reunirá 13 proyectos musicales de Piura, Chiclayo, Cajamarca y Lima, el cual será trasmitido el 24 de Julio por Facebook y Youtube Live

 

VHS LIVE FEST se perfila a ser un festival que perdure en su región con el enfoque de dar a conocer la cantidad de propuesta musicales con la que cuenta la ciudad, por ello VHS realizó una convocatoria abierta, para permitir que todos los proyectos musicales se sumen a la iniciativa.

 

Los artistas piuranos que a lo largo de los últimos meses se han visto perjudicadas por el nulo apoyo que tiene la cultura, encontrando en el streaming una posibilidad de seguir en vigencia y mostrando más de su música, por eso creamos VHS FEST

 

En la primera edición del festival se contará con 13 artistas, entre los cuales encontramos a los limeños Autobus, Pounda & NoModico y Evah, desde Piura a Lágrimas Negras, Luis Santín, Pach, Carmel, Vrianch y Lovers, esta primera edición contará también con los hermanos Chiclayanos; Angeles Darknesses y Nikko Paz, junto a los Cajamarquinos; Da Forest, creando así una gran red de músicos y gestores al norte del país.

 

Apoyar este tipo de iniciativas creará una gran red de músicos norteños, apoya a la página con un “me gusta” y estate atento a la transmisión en vivo:  https://www.facebook.com/vhslivefest/

 

Socios de VHS LIVE FEST: Rock Achorao’, Lateralus Sala de ensayo, Estudio Marín y White Noise

Nuevos sonidos desde la ciudad en donde Atahualpa fue capturado por Francisco Pizarro.

 

De Lima a Cajamarca tenemos aproximadamente unas 14 horas de viaje -según San Google-, este ciudad forma parte de cadena occidental de la Cordillera de los Andes, y es histórica por haber presenciado la captura del Inca Atahualpa, dándose el encuentro de dos mundos, que dio paso a la conquista, pero no todo es tristeza y robo, pues Cajamarca es conocida como la ciudad del carnaval peruano, colores, fiesta, música y diversión en todo su esplendor, sin duda una de las ciudad que algún día visitaremos.

 

Aquí te presentamos que “rayos” sucede en la ciudad “Karscamarca”, musicalmente claro.

 

Da Forest – Temblores / Indie Folk rock

 

Esta novel banda apreció con fuerza a finales del 2019, a pesar de aún contar con poco material musical, la banda ha conquistado el corazón de muchos con su propuesta nostálgica y melancólica, precisa para acompañar los viajes en carretera.

Corazones Niños – Corazones Niños / Indie Post Punk

 

A pesar de su prematuro sonido, la banda marca una diferencia interesante a lo movida cajeña, una alquimia de indie rock, con post punk y shoegease, su primer disco fue grabado por ellos mismos bajo el DIY más fiel.

Capitán Mad – En Nombre de la Guerra / Indie Rock

 

El reverd medio “flangueado” es el toque especial de esta canción y tal vez de la banda, una interesante propuesta capaz de transportarte a otra dimensión.

Solar – Renacer / Pop Rock

 

Un dulce y melancólico sonido que nos invita a renacer, salir de la oscuridad y volver a ver la luz después de una ruptura amorosa. Esta canción apareció en febrero, y fueron las últimas noticias por parte de Solar, espero puedan renacer.

Absenta – La Nueva Ola / Blues Rock

 

Emergiendo desde lo natural, esta banda despierta nuestras olas internas, una exploración en clave blues que nos abre la mente, algo interesante de la banda es la inclusión de sonidos autóctonos de su región.

Los Avezados del Mashcón – La Minyula / Surf Rock Tenebroso

Hace mucho tiempo supe que era “La Minyula”, encontrar una canción sobre este ser ha sido gratificante. Una propuesta interesante de surf rock sangriento y tenebroso.

Hyena – Keep It True / Heavy Metal 

Para cerrar esta lista, su buena sacada de mierda sin entender la letra, claro si no has estudiado inglés. Nos vemos en el pit gente.

Sigamos descentralizando la música, apoyando y uniéndonos para crear un circuito musical más sólido en Perú.

¿Crees que faltó tú banda o alguna banda? Déjalo en los comentarios, pero sin llorar porfavor.

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Es 2020 y Bad Bunny ya no perrea sola, Taylor Swift dice cálmate perro y Gaga nos salvó con Chromatica. A pesar de tanto amor aún hay mucho que hacer. Escucha ahora algunos de los que nunca llegaron al Top de Radio Moda, pero la rompieron en otros lares.

Kylie Minogue – All The Lovers / Your Disco Needs You

Es difícil elegir canciones de Kylie porque prácticamente ella es una máquina de hacer himnos LGBT. “All The Lovers” es su mejor pieza en este ámbito, siendo un regalo para los gays al estrenarla en el Pride de Madrid -allá en el lejano 2010 de Bad Romance-.  La canción es una oda al amor, sin barreras, sin prejuicios, el video no se queda atrás, Kylie es una moderna Afrodita de pie sobre una montaña orgiástica de amantes. Como detalle la diva se negó a censurar los besos gais del video que exigieron varios países para poder transmitirlo.

“Your Disco Needs You” a diferencia de la anterior es una gema escondida. Habla sobre la importancia de las discos Lgbts en la comunidad como lugares de apoyo. “Nunca estás sola, sabes lo que tienes que hacer, no falles a tu pueblo que tu discoteca te necesita” canta en la versión en español. Kylie se multiplica en el video y marcha al ritmo del track que podría ser de los Village People. YDNY es un himno de lucha neón que debería sonar en cada pride. Si no puedo bailar esta no es mi revolución.

Scissor Sisters- Take Your Mama

Las Scissor Sisters son cuatro magas americanas que no tuvieron éxito en su país, pero volaron pelucas en Reino Unido y Australia -¿por eso serán tan amigas de Kylie?-. Podríamos enlistar fácilmente a Let´s Have a Kiki por aparecer en Glee pero la indicada es “Take Your Mama”. El track es otra gema escondida para el resto del mundo, pero #1 en Reino Unido.

La historia es simple: lleva a tu mamá a tomar unos tragos y sal del clóset mientras bailan Abba. “Gonna take your mama out all night, yeah we'll show her what it's all about” Es algo que Elthon John escribiría, pero con cierta melancolía. En la canción el tipo espera ser mayor  para poder salir del closet y la mamá termina llorando. Es increíble cómo fue #1 en 2005, años antes de Gaga y Rupaul. Se la enseñé a mi mamá y preguntó que canción de los Bee Gees era.

Arcade Fire - We Exist

Los Arcade Fire serán los únicos heteros en esta lista gracias la obra maestra que es Reflektor -Kylie no cuenta porque ella es Dios-. El disco Reflektor es una pieza audiovisual sobre la vida y la muerte desde distintos puntos de vista. En la canción “We Exist” hablan de la perspectiva de los miembros de la comunidad que son oprimidos y pelean de vuelta. “Daddy it's true, I'm different from you, But tell me why they treat me like this?” We exist repite el coro buscando una explicación en la homofobia y transfobia de la sociedad enferma. El video es otra joya, Andrew Garfield travestido camina hacia un bar hetero a pasarla bien, pero no sale bien. La violencia en pantalla muestra lo que la población trans pasa a diario.

Arca – Mequetrefe

El último disco de la diva trans latina experimental se estrenó esta semana, de él se desprende su último single “Mequetrefe”. La canción suena a un happy core alternativo bien hecho hasta que oyes la letra. “Ella vino caminando desde su casa, Ella no toma taxi, que la vean”. La canción habla sobre el orgullo que necesitan las personas trans al salir a la calle, algo que suena simple para el resto, pero se vuelve un acto mortal para elles. La población trans es la más afectada de la comunidad al punto de sufrir violencia que a veces acaba en muerte. Arca es consciente del poder que tiene con su plataforma, la usa, se expone. Sale airosa.

Perfume Genius – Hood / Queen

Mike Hadreas, aka Perfume Genius, es un artista americano homosexual que usa su sexualidad y vivencias como base para su música. Él mismo reconoce parte de su éxito a su orientación sin embargo esta viene con sufrimiento. La música de PG es melancólica y triste, a veces violenta, basada en la discriminación y violencia doméstica que experimentó el mismo músico. De esa parte viene “Hood”, la canción gay más triste del  mundo.  Un roto PG canta sobre cómo no sirve para recibir amor. La desesperanza gay hecha canción. “Nunca me llamarías baby si me conocieras de verdad” canta en el videoclip del track mientras el fallecido actor porno Arpad Miklos lo sostiene.

Con el tiempo Hadreas tomó poder de sus cenizas y dejo de lado sus raíces tristes. “Queen” marca un giro en su carrera al tomar una postura de empoderamiento y venganza. El artista se mira al espejo en un viaje psicodélico y es una reina de belleza rubia que destruye una sala de conferencias. “No family is safe when I sashay” grita mientras el patriarcado blanco cae.

Kim Petras - Malibu

No todo en el imaginario LGBT es tragedia. También hay fiesta, arcoíris y Paris Hilton. Kim Petras es una artista trans que se volvió famosa por ser la persona más joven en realizar su transición a los 16 años. No se quedó con esta fama y se dedicó a formarse una carrera como cantautora en Los Angeles. Ahora tiene grandes hits pop como Heart To Break o Don´t Want It At All. “Malibu” es su último sencillo, una canción puramente pop al estilo de Carly Rae Jepsen con palmeras de plástico y tragos de sombrillitas. En esta utopía Kim te invita a bailar con el amado tuyo por webcam y olvidar que estamos en cuarentena. El videoclip del track es un Smash Bros de íconos gais con apariciones de Charli XCX, Nikita Dragun, Paris Hilton, Dorian Electra, Aquaria, Pablo Vittar, Jessie J y más. En un mundo perfecto todos los fines de semana iríamos a Malibu. 

Javiera Mena – Espada / Agüita

Para su disco Otra Era a Javiera Mena le explotó la tacha. Todas las canciones de fantasía que había estado escribiendo hasta ese entonces alcanzaron su máximo potencial con sonidos y visuales perfectos. El primer single del álbum fue “Espada”, oda al amor lésbico adolescente -perfecta para representar el disco-. Mena es una artista lesbiana que no tiene miedo de usar su orientación como base de su arte, pero aquí se pasó. Espada es un latigazo de electro pop lésbico que te azota la cara. “Cuando te vi aparecer, con la espada en la mochila…quiero que tu espada me atraviese solamente a mí”. Queda claro que no solo los hombres tienen espadas.

“Agüita” es una canción de la pop star mexicana Danna Paola pero tiene todo el rastro de Mena en la letra. Javiera escribió esta canción para ser el intro de una telenovela de MTV sobre Niñas Mal y se lo tomó muy en serio. “Si la vida es un sueño y es un paraíso y quiero nadar, ay, en estas aguas de tus ondas y que tú nades igual” Vamos, la canción habla sobre sexo lésbico. La Danna Paola adolescente, que luego se volvería Lucrecia Montesinos, era muy cándida para entender la letra en ese entonces. Tampoco entendía por qué se volvió un éxito en discos gais de México. Pasó el tiempo e hizo clic, ahora abre todos sus conciertos con Agüita.

Hercules and Love Affair – Blind

La banda fundada por el dj Andy Butler de NY toma su nombre del mito de Hercules e Hylas. Hercules toma a Hylas de acompañante, le enseña a pelear y se vuelven amantes. Hylas es secuestrado por ninfas y Hercules se queda en la isla para buscarlo. El hombre más fuerte del mundo también fue gay y se enamoró. El primer single de la banda fue “Blind”, hecho en colaboración con la cantante trans Anhoni. Ambos tenían dudas sobre la canción y no es hasta que Anhoni gana el Mercury Prize que se deciden a lanzarlo. Blind explota en discos y listas y es la mejor canción del año en Pitchfork. El tracks es un dance bailable mezclado con la voz grave de Anhoni, que se rehúsa a seguir cánones tradicionales, y habla sobre la experiencia de Butler al salir del closet. Rechazado por su familia, encuentra por fin libertad en las pistas de baile.  “As a child, I knew, That the stars could only get brighter, That we would get closer”. Pero al salir se encontró con vicios y otras personas igual de lastimadas que él.

St Vincent – Slow Disco

El último disco de Annie Clark es hermoso. Masseduction es una epopeya de recuerdos, confesiones, miedos y sensualidad. Obra cumbre de St Vincent, que se declaró de género fluido a mitad de la década. Drogas, despedidas y sexo se mezclan con instrumentos que la misma Clark fabricó y tocó en este álbum de glam rock más electrónica. De entre ellas sale Slow Disco, balada en la que escapa de la pista de baile a la que tanto quiso llegar. El track es una oda a las discos gais como centros de lucha a lo Kylie Minogue y Scissor Sisters; pero también trata sobre llorar mientras bailas al estilo de Hercules and Love Affair. “There's blood in my ears, And a fool in the mirror, And the pain of mistakes couldn't get any clearer”. St Vincent mezcla lo mejor de dos mundos en Fast Slow Disco, una nueva versión de la canción con beats synthpop que recuerdan al Dancing On My Own de Robyn. En el video de la canción Clark es la antítesis de Kylie en All The Lovers. En medio de un bar gay sudoroso la artista es atrapada por una orgía. La oscuridad neón y el cuero son lo opuesto a lo prístino de la montaña de amantes. St Vincent se deja llevar y se les une. “¿No es mejor bailar que esperar solos a la muerte?”.

Escrito por Rodrigo Callo a.k.a Estado de Limbo, síguelo en sus redes, Facebook, Instagram

Piura, ubicada al noroeste del Perú, es la ciudad del eterno calor y la chicha de jora al polo, la tierra de Miguel Grau, en donde las últimas elecciones congresales la bancada fujimorista tuvo mayoría de votos y actualmente se sufre por la falta de oxígeno. Conocemos mucho de Piura como lugar turístico y gastronómico, pero, ¿qué conocemos de la música independiente piurana?

 

Una ciudad de cumbia, representada fielmente por Corazón Serrano, los San Juanitos y el tondero, música que lleva años acompañando las fiestas norteñas, sin embargo, toda ciudad tiene una estirpe más ruidosa y “rockera”, que con el tiempo ha ido avanzando y evolucionando de acuerdo a las tendencias mundiales.

 

Aquí te presentaremos algunos de los proyectos más interesante de la escena piurana independiente, esté listado no tiene una predominancia de rancking, esta lista es una búsqueda de visibilizar el trabajo musical de distintos artistas piuranos.

Carmel, es una banda de rock nostálgico, su lírica narra situaciones desventuradas del amor y la vida.

Ariana, predilecta banda de rock alternativo, una amalgama de sonidos crujientes y guitarras reverberadas, sus canciones pasean entre la protesta y el desamor metafórico.

Houston Tenemos un Problema, emerge en una fresca ola espacial de indie pop psicodélico. Con tan solo un single estrenado, la banda se perfila a refrescar la movida local.

Fernando Remicio es también una propuesta fresca para la escena, indie beedrom pop espacial y harta locura.

Marushan, rock alternativo con influencias indie pop, la banda nos ofrece una amplia gama de sonidos que van variando en el pasaje musical, desde melodías distorsionadas a ambientadores como flanger’s, delay’s y una voz grave que nos narraría de manera metafórica situaciones cotidianas de la vida.

Transmisión se podría catalogar como pop rock, pero es algo más. Con potente voz y lírica metafórica, la banda a logrado definir un estilo de creación bastante peculiar para su región. 

Mystery4 sucumbe en la balada rock, que en ocasiones se puede tornar melancólica y misteriosa.

Sebastian Jerí, presenta una nativa variedad de pop rock alternativo, sus canciones suman diferentes elementos, haciendo que este artista puede lograr una versatilidad dentro del rock y el pop.

Pach, beedrom pop cargado de intenciones new wave, una propuesta bastante fresca, llena de sonidos electrónicos y amalgamado con un dúo de voces melódicas.

Yapaza

 

Necrolust, sí, cómo la canción de Mayhem, una banda de Black Metal infernal sangriento agresivo y desmesurado, su más reciente single “Incest”, ha sido una entrada de lo que será su primer EP. Curiosamente el logotipo de la banda es bastante similar a la banda noruega “Violencia”.

Sigamos apoyando la música a las afueras de Lima, el Perú tiene música en todos sus extremos y como público tenemos la tarea de apoyarlo.

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Escucha la playlis que armamos aquí!

Estrenos nacionales de mayo contados con mucho odio.

 

¿Quién entiende a los músicos?, hacen música teniendo miles de factores en su contra, pero somos un medio musical y no nos queda de otra que hablar de los que siguen haciendo música, pero vamos por partes…

 

Kathia Muro a.k.a, Kat Kathia es una artista de Chiclayo que luego de explorar por sonidos como el grunge, hardcore, doom metal y la electrónica ahora indaga una faceta distinta, el trap, el cual actualmente ha dominado gran parte de la evolución artística.

 

Hielo para ti, es la propuesta sonora actual de Kat, un single de 1:20 minutos, donde nos narra en retrospectiva una noche de alcohol, lo cual quedó graficado en un videoclip que fue lanzado en conjunto con el single.

El material, fue producido por Humaverso Records

Escucha Hielo para ti en tu plataforma favorita.

 

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Hoy es el día de las madres, un día para rendir honor a la mujer que nos dio la vida, y en algunos casos mucho más que eso. Sin embargo, podemos admitir que, en el mundo, no todas las madres nos han amado y preparado para enfrentar la vida, así como muchos de nosotros no hemos podido valorar su existencia, dejando así en nosotros un gran abismo sentimental en el cual caemos cada que recordamos pasajes oscuros de nuestra vida sin ellas.

La situación actual en el mundo nos ha mostrado una imagen distinta de la vida, enseñándonos que debemos aprovechar el tiempo cerca de las personas que amamos y demostrarlo, por más difícil que sea o haya sido.

Aquí te presentamos esas canciones que muestran el lado más sensible de distintos músicos latinoamericanos, un ir y venir de perdón y arrepentimiento para mamá, desembocando en todo lo que alguna vez quisimos decirle, y que mejor manera de decirlo, que en una canción.

Feliz día a todas las mamás del mundo, a las que están y a las que brillan en el cielo. Todos a llorar.

Diego Trip - Mama

Santino Amigo – Perdóname, Mamá

Los Outsaiders – Jueves En El Colectivo




Lorena Blume – Mamá Canguro.




El Mato A Un Policía Motorizado – Madre

Y por excelencia.

Carmencita Lara – Cabellos Blancos

Escucha más canciones en nuestra playlist.

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